TIME of INDUSTRIAL DESIGN

발터 그로피우스는 20세기 모더니즘 건축의 아버지 중 한 명으로, 바우하우스(Bauhaus)의 설립자이자 초대 교장으로서 예술과 기술의 통합을 통한 혁신적인 디자인 교육을 주도했습니다. 그의 디자인 철학은 기능주의(Functionalism)와 합리성에 깊이 뿌리내렸으며, 장식을 배제한 단순한 기하학적 형태와 명확한 기능을 강조했습니다. 초기에는 페터 베렌스 스튜디오에서 경력을 쌓았고, 파구스 공장과 그의 교육 이념이 집약된 데사우 바우하우스 교사 등을 통해 근대 건축의 새로운 방향을 제시했습니다. 1930년대 나치 정권의 탄압으로 미국으로 이주한 후, 하버드 대학교 건축대학원에서 후학을 양성하며 유럽의 모더니즘 사조를 미국 전역에 확산시키는 데 결정적인 역할을 했습니다. 그는 또한 건축가들의 협업을 중시하는 TAC(The Architects Collaborative)를 설립하며 건축계에 큰 영향을 미쳤습니다.

마르셀 브로이어는 헝가리 태생의 건축가이자 가구 디자이너로, 바우하우스의 핵심 인물 중 한 명이자 모더니즘 디자인의 거장입니다. 그는 바우하우스에서 가구 공방을 이끌며, 산업 재료인 강철 튜브를 활용한 가구 디자인의 혁신을 이끌어냈습니다. 1925년 자전거 핸들에서 영감을 받아 디자인한 바실리 체어(Wassily Chair) 는 그의 가장 유명한 대표작으로, 산업 재료의 아름다움과 대량 생산 가능성을 결합한 모더니즘 디자인의 아이콘으로 평가받습니다. 이후 그는 칸틸레버(Cantilever) 원리를 적용한 체스카 체어(Cesca Chair) 등을 통해 혁신을 이어갔습니다. 1930년대 나치를 피해 영국과 미국으로 이주한 후, 발터 그로피우스와 함께 하버드 대학에서 가르치며 건축가로 활동했습니다. 건축 분야에서는 철근 콘크리트를 대담하게 사용한 브루탈리즘(Brutalism) 양식의 선구적인 작품들을 다수 남겼으며, 대표적으로 뉴욕의 휘트니 미술관을 설계했습니다. 그는 가구 디자인과 건축 양쪽 모두에서 기능성, 재료의 정직성, 그리고 명쾌한 구조를 추구한 20세기를 대표하는 디자이너입니다.